Archivo mensual: mayo 2020

Bocadillos de cómic

Muchos de vosotros ya habéis creado vuestros dos personajes. En la ficha me habéis descrito cómo son físicamente y qué personalidad tienen. Ahora llega el momento de también darles voz. Para ello tendremos que recurrir a un recurso muy empleado por el cómic: el bocadillo.

El cómic es un medio expresivo híbrido; combina texto con imágenes. Y aunque suele prevalecer la imagen sobre la palabra, es cierto que el texto escrito puede desempeñar un papel importantísimo.

A continuación os muestro un vídeo sobre qué son y qué tipos de bocadillos hay en los cómics.

Pronto os pasaré un ejemplo de composición con viñetas para que hagáis vuestra propia historia. Pero antes quiero que esta semana me hagáis un guión previo. No se trata de hacer ya los dibujos con los bocadillos, sino de escribir un breve texto donde se describa qué queréis contar en 5 viñetas.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Comienzan a llegar las estructuras de alambre

Hoy algunos han entregado con puntualidad sus bocetos y proceso de elaboración de la escultura de alambre. Y no sólo eso, por primera vez han entregado trabajos acabados antes del plazo de entrega. Ya hay vídeos del trabajo final.

Os muestro ejemplos de Selena, Gema y Marina.

Un boceto donde se incluye fecha y nombre para evitar picaresca
El proceso de elaboración por fases.
Y un resultado acorde con lo planificado.

Ahora sólo queda un buen vídeo. Y aquí, en el blog, o por Classroom os doy consejos.

En primer lugar: no me interesa ver fondos de vuestra casa así que elegid un fondo plano.

En segundo lugar: buscad una buena iluminación.

En tercer lugar: utilizad un plano preferentemente horizontal.

En cuarto lugar: ojo con el Movimiento de la cámara. Tenéis que hacer en un travelling circular sin vibración o al contrario, mantener la cámara fija mientras gira la estructura de alambre.

Y en quinto lugar y opcional: creada un efecto estético en vuestras imágenes o vídeos provocando una sombra arrojada sobre el fondo. A modo de sombra chinesca. Para ello debéis utilizar una fuente de luz potente y pequeña: por ejemplo un flexo.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Recuperación de la Segunda Evaluación de Volumen

Como bien sabéis muchos de vosotros tiene pendiente la segunda evaluación por no entregar el último trabajo. O bien era de una calidad pésima o ni tan siquiera se entregó. Para ello vuelvo a subir ejemplos de qué pido.

Formato A3. Trazado con escuadra, cartabón y compás. No se aceptará nada hecho a mano alzada y sin precisión. Composición equilibrada. Color opcional. Mínimo tres combinaciones posibles.

Fecha de entrega 3 de junio.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Primero de E.S.O. crea sus propios personajes de cómic.

En el próximo trabajo deberéis crear vuestros propios personajes de cómic.

Lo primero que haremos será definir su personalidad. Para ello, antes de dibujar nada sobre nuestro personaje, haremos una descripción por escrito de que lo define: su personalidad, su carácter y su vestuario.

En un folio, similar a la ficha que adjunta, debéis incluir los siguientes aspectos:

Nombre, apodo, edad, sexo.
Personalidad, comportamiento y temperamento.
Características físicas: rubio o moreno, alto o bajo, entre otros.
Vestuario.

Una vez hayamos decidido todos estos aspectos previos comenzaremos a dibujar esbozos preparatorios. Y una vez tengamos decidido cuál es el dibujo definitivo pasaremos el boceto a la ficha.

En los bocetos iniciales partiremos de formas sencillas. Recuerda que las formas cuadradas o rectangulares dan sensación de fuerza y seriedad y las redondeadas de bondadosos y graciosos. Al tratarse de un cómic podemos exagerar los rasgos y que parezca una caricatura. También podemos elegir al personaje que puede ser una persona, un animal e incluso un objeto.

Los dibujos de vuestro personaje deben de incluir lo siguiente:

Vistas: al hacer los bocetos iniciales de tu personaje es muy útil dibujar a tu personaje de frente y de perfil. También poner el tipo de vestimenta, mostrar varios tipos de expresión en su rostro y hacer diversos tipos de movimiento.

Vestuario: la vestimenta de tu personaje define su personalidad. Además sirve para definir su oficio si es un uniforme estereotipado. El uso de color es muy útil para diferenciar a los personajes pero no es obligatorio su uso.

Expresiones: resulta muy útil hacer muchos tipos de expresiones para luego dar más vida a tu personaje. Basta con curvar la boca o las cejas para generar muchos tipos de expresiones.

Antes de hacer el dibujo definitivo me podéis enseñar vuestra propuesta inicial para que os aconseje. El fin de este trabajo es realizar después un cómic de al menos 5 viñetas. Nos servirá también para estudiar los tipos de planos cinematográficos.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Figuras de alambre

Ya hace siete cursos pasados que realizamos este tipo de ejercicios. Llegada la Lomce, y al no disponer de tiempo por reducirse las horas lectivas de Volumen, se suprimió para dar prioridad a otras actividades. Ahora, debido a la cuarentena, rescatamos esta propuesta del olvido. No es excesivamente difícil. Eso sí necesitaréis alambre galvanizado no muy fino, uno buenos alicates y guantes para evitar accidentes.

No pretendo que hagáis ejemplos tan complejos como los mostrados más arriba. Algunos casos son varillas de hierro soldadas. A continuación añado videos con ejemplos de alambre más sencillos.

Como en el anterior ejercicio, la propuesta consta de dos partes. Y se hacen en el mismo orden de entrega. Es decir, los bocetos no son a posteriori. Se hacen primero, y después se aborda el proyecto. Y quiero BOCETOS, no garabatos hechos mientras uno está tumbado en el sofá…

Ojo con la búsqueda de información en internet. Uno se puede inspirar, incluso copiar modificando algo, pero no robar o suplantar identidades… Por ello, en la foto del boceto deberá constar nombre y fecha bien visible.

Ante cualquier duda no dudéis en comunicaros conmigo; espero vuestros mensajes en horario lectivo a través de la plataforma Classroom.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Planos seriados no tomados en serio…

Buenos días. Ayer debido a una larga reunión con el Equipo Directivo no pude atender vuestras dudas ni ver vuestros trabajos durante la mañana. A la noche revisé algunos y la verdad no todos me parecieron muy elaborados. Siento no haber cumplido con mis recomendaciones. A esas horas no quiero enviar mensajes y aunque yo los reciba, no los contestaré hasta el día siguiente. Intentaré no volver a hacerlo. Ya sabéis, comunicaciones a lo largo del martes y miércoles en las horas de clase presencial.

Dicho esto tengo que volver a quejarme de la falta de dedicación y esfuerzo. La mitad de la clase hace tiempo que desconectó totalmente. No obstante, aquellos que seguís trabajando no podéis entregar cualquier cosa y tranquilizar vuestra conciencia pensando que al menos hacéis algo. Que la tercera evaluación sólo sirva para subir nota, y eso no os importe, es secundario. Estáis en un bachillerato vocacional y se presupone que queréis no aprobar, sino aprender.

Estas son mis principales quejas respecto a lo visto:

En primer lugar algunos pretenden copiar directamente ejemplos mostrados en el video.

En segundo lugar me sorprende las diminutas dimensiones de la mayoría de planos empleados. Son planos tan pequeños que os dificulta el corte y montaje.

Y por último, y como es habitual, los bocetos vuelven a ser menos que esbozos; tan sólo una persona muestra con dibujos detallados y empleando escuadra y cartabón el objetivo que persigue. Por favor, cuando se diseña algo no se puede dejar a la imaginación del observador. Quien mira el boceto de un artista puede intuir el “genio” del creador pero vosotros sois alumnos de bachillerato de artes, no artistas. Me explico, nadie sabe lo que quieres hacer sino lo muestras bien; nadie comprende lo que quieres decir sino te expresas correctamente, nadie se puede meter en tu cabeza y entender la idea genial que saldrá de esa chispa creativa cuando muestras una “chapuza”. Si no te has esmerado en la presentación de tu proyecto lo único que cualquier observador intuye es que en la obra definitiva tampoco tienes pensado esforzarte. El grado de exigencia que tenga cada cual con su trabajo es independiente al mínimo exigible que exige el profesor, en este caso yo, para obtener el aprobado. Y francamente, proyectos y acabados dejan mucho que desear desde el punto de vista técnico.

Aún tenéis tiempo para presentar bocetos dignos, trabajos con mayor tamaño y proyectos personales inspirados en otros (que no copias). Un saludo.

Deja un comentario

Archivado bajo Uncategorized

Stop motion: “un punto se va de paseo”.

Para la segunda animación os propongo realizar una stop motion sencilla: se trata de “escribir y dibujar” al mismo tiempo. Tendréis que escribir vuestro nombre para luego incluirlo en la edición del video de los fliporamas. No obstante, vuelvo a dejar libertad a la hora de hacer vuestra animación. El nombre puede ser escrito con una línea contínua, pero también puede ser unas letras con volumen, sombras, color, texturas, etc.

Recordad que se trata de una animación muy, muy corta. No debe sobrepasar los 30 fotogramas. Serán tan sólo unos segundos de duración. Así que no es necesario complicar mucho el dibujo. A veces la sencillez de Picasso es puro engaño, tras esos dibujos aparentemente simples hay truco.

Recomendaciones:

Todo el trabajo debería hacerse en un mismo día y hora. Preparad antes todo. Debemos evitar los cambios de iluminación, lugar, la colocación del papel y el punto de vista de la cámara. Si algo de lo anterior cambia se puede romper la buena continuidad de la animación y habría que empezar de cero.

A la hora de fotografiar el proceso de dibujo es preferible orientar la cámara perpendicular al papel. Si no tienes trípode para la cámara sería necesario que te ingenies algún modo de mantenerla en pie y dibujes perpendicularmente, como si estuvieras en una pizarra. Por ejemplo, si usas el móvil coloca este de tal modo que puedas fotografiar tu dibujo sobre la pared. No obstante no temas por no obtener un resultado muy profesional; el movimiento y la vibración pueden dar un aspecto torpe e ingenuo, pero también un carácter espontáneo y vivo. En todo caso, sino encuentras el modo de colocar la cámara, no dudes en pedir ayuda y dibuja mientras otro hace las fotografías.

Os recomiendo que cuando hagáis el dibujo los trazos sean muy cortos. Así evitamos el efecto de salto que tenía el fliporama.

Cuando tengáis todas las fotos es recomendable renombrarlas y ponerlas en orden. Si en la carpeta la secuencia ya está ordenada resulta muy sencillo editarla. Por supuesto, si alguien dispone de un programa de edición digital y sabe hacer el montaje puede subir directamente su video a classroom. En el caso de no ser así, no os preocupéis, yo me encargo de hacer la stop motion. Las imágenes no deben de ser muy pesadas y el formato es preferible que sea jpg.

Me encantaría hacer con vosotros una tercera animación con recortables pero no queda tiempo. En próximos trabajos abordaremos los temas que nos quedan: fotografía, cómic y cine.

Deja un comentario

Archivado bajo I.E.S.ElValle, ieselavalle, plásticayvisual, Uncategorized